Kunst, kunsthistorie

Gustav Vigeland: Tresnitt.

Grøndahl Dreyer, Oslo 1996, Vigeland-museets skrifter nr. 10, liten 4to, orig. bind med omslag, 96 s., rikt illustrert.

«Gustav Vigeland (1869—1943) var en uvanlig mangesidig og produktiv kunstner som ikke bare viet seg til skulpturen. Som tresnittkunstner gjorde han også en egenartet innsats. I flere enn 400 arbeider diktet Vigeland sin egen tidløse verden i svart og hvitt, en verden hvor kunstnerens frodige fantasi gir seg til kjenne i en rikdom av motiver. Og tresnittene bærer Vigelands umiskjennelige personlige stempel enten han konsentrerer seg om mennesker, dyr eller landskap. Tresnittene ble utført i årene mellom 1915 og 1940. De ble til om kvelden […]» — fra bakomslaget

Anatomisk tegnelære: Mennesker og dyr: Sammenlignende anatomi.

Spektrum/Könemann, uten sted [Oslo] 2006, 4to, orig. bind med omslag, 602 s., tegninger av András Szunyoghy, oversatt av Eve-Marie Lund, vekt 3 kg.

«I mange hundre år har kunstnerne skolert seg selv i anatomi — læren om menneskers og dyrs kroppsbygning. I tegninger, malerier og billedhoggerkunst danner anatomien grunnlaget for kunstnerisk framstilling av kroppens bevegelser hos mennesker og dyr. Anatomisk tegnelære inneholder over 1200 skisser tegnet av András Szunyoghy, en mester i sitt fag, og gir et velfundert innblikk i menneskets og utvalgte pattedyrs kroppsbygning. Nøyaktige framstillinger av skjelett og muskulatur øker forståelsen for skikkelsens og bevegelsesapparatets oppbygning […]» — fra innbretten

Christie’s: Review of the Season 1989.

Phaidon, Christie’s, Oxford 1989, stor 8vo, orig. helsjirtingbind med omslag, 504 s., engelsk tekst, rikt illustrert i farver.

«The commanding success of Christie’s 1988/89 auction year is thoroughly documented in Christie’s Review of the Season. Considered to be one of the most authoritative and well-produced guides to the art marked, the Review provides a wealth of colour illustrations highlighting the major works of art from the year’s sales, complemented by a selection of definitive articles recording current trends and particular points of interest. Pontormo’s Portrait of Cosimo I de’ Medici, sold in New York for $35,200,000 (£22,278,481), […]» — fra innbretten

Christie’s: Review of the Season 1990.

Christie, Manson & Woods Ltd, London 1990, stor 8vo, orig. helsjirtingbind med omslag, 499 + (5) s., engelsk tekst, rikt illustrert i farver.

«The sale of Lucas Cranach the Elder’s diptych was the sensation of the season in the field of Old Master pictures. After inspiring widespread admiration in exhibitions organized by Christie’s in Paris, Zürich, Munich and Tokyo as well as in London, it far exceeded both its estimate and the previous record price for a painting by the artist, setting a new record for a German work of art. German Renaissance pictures of the highest quality very rarely appear on the open market, […]» — 26

Rolf Nesch.

Gyldendal, Oslo 1998, 4to, orig. helsjirtingbind med omslag, 287 + (1) s., illustrert i farver og svart-hvitt, verket Sildefiske gjengitt på utbrettssider bakerst.

«Med denne boken får det store kunstinteresserte publikum for første gang møte Rolf Neschs verk i sin fulle bredde. Boken gir også en levende skildring av kunstnerens dramatiske liv. Hans egen sterke stemme preger fremstillingen gjennom brevene, som handler om alt fra daglige problemer, kunstneriske drømmer og ambisjoner til beske kommentarer til samtidens begivenheter. Rolf Nesch var en anerkjent billedkunstner i Tyskland da han som 40-åring kom til Norge i 1933, på flukt fra nazi-regimet. Eivind Otto Hjelle skildrer hans første kummerlige år […]» — fra innbretten

Kunst og Kultur: 9. aargang: 1921.

John Grieg, Bergen 1921, liten 4to, samtidig skinnryggbind med fem opphøyde bånd, ryggtittel i gull, 272 s., rikt illustrert.

Innhold: Harry Fett, Rafaels breve og tegninger til 400 aars mindet efter hans død; Johan H. Langaard, Georges Seurat; Thor Kielland, Fajanser og fajansesamlinger: Omkring Hannovers haandbok; H.F., Udemokratisk veldædighet; Harry Fett, Peder Balkes selvbiografi; Ejlert Bjerke, Tvelys; Arno Berg, Uraniborg paa sin rette plass; Harry Fett, Andrea Palladio; Leiv Amundsen, En askekiste fra den romerske keisertid; Louise Welhaven Brising, Nyt fund av en underjordisk basilica ved Porta Maggiore i Rom: Bidrag til det okkult-religiøse følelsesliv under senantiken; Vilhelm Krag, Hauffs samlinger; Just Bing, Laokoongruppen gjengit paa Osebergvognen?; Pola Gauguin, Paul Gauguin.

Fenomenet Nerdrum.

Gyldendal, Oslo 1996, liten 4to, orig. bind med omslag, 254 s., rikt illustrert i farver og svart-hvitt.

«I denne vurderingen av Nerdrum var Flor helt på linje med flere av malerne i det tradisjonelle, figurative miljøet i Norge. Thorvald Lund Hansen, Terje Moe, Vebjørn Sand og Ulf Nilsen gikk ut med en sterk advarsel mot å ansette Nerdrum som professor (Dagbladet 11-6-1996). Advarselen var motivert av omsorg for elevenes selvstendighet. De mente at Nerdrum ville være en trussel mot studentenes individualitet og føre til ensretting: Alle ville komme ut iført kjortel og badehette, som Vebjørn Sand uttrykte det i et ledsagende intervju.» — 195

Kunst og Kultur: 10. aargang: 1922 [Langaardsamlingen].

John Grieg, Bergen 1923, liten 4to, privat skinnryggbind, 255 s., rikt illustrert, bleket rygg, s. 73—255 viet Christian Langaards samling.

Innhold, bl.a.: August Brunius, Två sidor av Mantegna; Henrik Grevenor, Moderne tysk maleri: En oversigt; Wilhelm Bode, De hollandske billeder i Langaards samling; Max J. Friedländer, Om gammel-nederlandske billeder i den Langaardske samling og flamske fra det 17. aarhundrede; Jens Thiis, Spansk malerkunst: Studier og betragtninger i anledning av billederne i den Langaardske samling; Harry Fett, Plastik; H. Grosch, Tyske stentøikrus; Hans Dedekam, Tapisserier i Chr. Langaards samlinger; Thor B. Kielland, Møbler i Christian Langaards samling; Henrik Grevenor, Porcellain; Ernst Fischer, Faianser i den Langaardske samling; Anders Bugge, Glas.

Hammarlund -44: En ny kavalkade i tegninger med tekst.

J.W. Cappelen, Oslo 1944, 8vo, orig. omslag, 135 s., flekk øverst på ryggen, svak brett ved nedre hjørne på foromslaget.

«Det en finner på etterfølgende sider er et slags retrospektiv almanakk for 1944. Og hvis noen spør hva et sånt tilbakeblikk skal være godt for, det kan da ikke gjøre noen noen glede, så kan jeg bare si at nei, nei, men alt kan ikke være bare moro heller. Hovedsaken er jo at en almanakk er riktig. Og det er den her, selv om den er etter min egen oppskrift. Ikke et eneste ord er jug. Tekstene er klippet rett ut av dagens avis, […]» — fra forordet

Dagbok om Gustav Vigeland: Utdrag av byarkitekt Harald Aars’ etterlatte dagboknotater.

Ernst G. Mortensen, Oslo 1951, 8vo, orig. omslag, 199 s., uoppskåret, redigert og med forord av Carl Just.

«Formene er generalisert, og uttrykkene er blitt til grimaser og grin. Det er gått som jeg fryktet, det er blitt en masseproduksjon, stadig nye stillinger, nye idéer, og dog gir det meg lite nytt. Jeg kan ikke si jeg er skuffet, for det er hva jeg hadde ventet. Selv for Vigeland lar det seg ikke gjøre å skape 30 svære grupper i løpet av 4 år ustraffet. Jeg skulle ønske han bare hadde gjort halvparten.» — 159

Harald Kihle.

Dreyer, Oslo 1943, Ung norsk kunst, stor 8vo, orig. sjirtingryggbind, 79 + (1) s., rikt illustrert med Kihles malerier og tresnitt, Harald [Kihles] dedikasjon på smusstittelbladets verso: «Kjære Walther! / Takk for hyggelige stunder i dit kunstbibliotek, og bøkene du så villig har lånt mig. / din hengivne Harald / Oslo Desember 1943.» («Walther» er sannsynligvis kunsthandler og maler Walther Halvorsen).

«Han har funnet frem til det skjulte Telemark, til det ennå uberørte og almengyldige, til sjelen i landskapet. Denne natur er evig og uforanderlig, selv om den skifter under dagenes og årstidenes lys og skygge, vind og vær. Og mennesker og dyr er hos Kihle rørende sammensmeltet med naturen, […]» — 10

Hannah Ryggen — en dikter i veven.

Kunstindustrimuseet i Oslo, Oslo 1986, liten 4to, orig. bind, 93 + (2) s., illustrert i farver.

«Det første møte med Hannah Ryggens billedtepper kan virke overveldende. Hun hadde så meget på hjertet og uttrykte seg sterkt og ukonvensjonelt. Det er ikke alltid lett å orientere seg i denne billedverden der et sterkt engasjement i samtiden formidles gjennom en frodig, visjonær fantasi. For mange år siden ble jeg irettesatt av kunstneren med følgende ord: — Du snakker for meget om teppene. La teppene tale for seg selv! — Jovisst, det er ingen fare for at Hannah Ryggens billedtepper ikke skal komme til orde.» — fra forordet